以達到剪輯影片的目的。現介紹一些常用的影視剪輯光學技巧。一、切入切出這是電影中較常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始,中間毫無間隙。稱為切。二、淡出淡入也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗,較后完全隱沒,這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反,畫面逐漸由暗變亮,較后完全清晰,這個鏡頭叫做淡入,也叫做漸顯。三、劃入劃出也是電影中鏡頭轉換的一種技巧。有時用一條明晰的直線,有時用一條波浪型的線等從畫面邊緣開始直、橫、斜地將畫面抹去,叫劃出。代之以下一個畫面,叫劃入。四、化出化入又稱溶出溶入,也是電影中鏡頭轉換的一種手法。在一個畫面逐漸隱去(化出)的同時,另一個畫面逐漸顯露(化入)。這常常用在前后兩個相互聯系的內容和場景,造成慢慢過渡的感覺。五、疊印指兩個畫面甚至三個畫面疊合印成一個畫面。常表現劇中人物的回憶、夢境、虛幻想象、神奇世界等。六、其他光學技巧焦點變虛。畫面的若干畫格焦點變虛,影像逐漸模糊。虛的速度和長度可以自由掌握,常表現劇中人視線模糊、昏迷等情景。定格:常指一個動態(tài)鏡頭瞬間靜止在某一畫面上,畫面上顯得顆粒很粗。在電影工作流程中, 原始膠片 (negative) 被沖印和復制到 a one-light workprint (positive) for 用于編輯和剪接.云南推廣電影制片要求
主題定位主題是一個片子的靈魂。首先要確定好制作一個什么樣的微電影,有一個中心思想,才能朝著這個主旨不斷的努力,制作出理想中的微電影。觀眾在看完之后,才能有所思考,而不是云里霧里。2器材準備要制作成功的電影,好的拍攝器材是較基礎的保障。自己制作微電影,一般是采取租恁器材的方式,不僅要考慮到器材的性能,還要考慮到租用的成本問題。器材準備過程中,必須有專人跟蹤負責,以免器材丟失或出現其他意外情況。3進行拍攝拍攝前,要做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地,才能保證拍攝過程中更加順暢。要實現對取景的地方進行踩點,不能臨時抱佛腳,那樣,只會耽誤或延遲拍攝的時間,一切要有計劃的進行。4后期制作片子拍攝好后,要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、視覺效果較佳等一系列的制作,讓整個片子有順利而不凌亂,并能夠帶給觀眾視聽結合的效果。就算再好的畫面,沒有聽覺上的效果,會遜色不少,且觀眾無法通過畫面直接了解這個片子的所要表達的思想。在前期制作(又稱“前制”)時,必須將電影設計并規(guī)劃完成,成立制片公司和制片辦公室。整個制作計劃要由插畫家和創(chuàng)作藝術家進行視覺化,并制成分鏡表。廣西貿易電影制片包含每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型制作電影,和大制作電影。
也會事先估計制片預算以控制拍攝電影所需要的花費。制作人(Producer)將會雇用以下工作團隊進行前制:導演Director-主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創(chuàng)意部份。助理導演(或稱“副導演”)AssistantDirector(AD)-管理拍攝計劃表,負責電影拍攝的其他工作后勤協(xié)調部份。演員導演CastingDirector-負責尋找適合劇本的演員。通常都需要進行演員的試鏡。主要角色必須很慎重的選擇,通常都依據演員的排名較好度和受歡迎的程度來決定。場地管理LocationManager-必須尋找和管理電影的拍攝地點。大部分的電影都是在可以控制的環(huán)境下拍攝,例如制片廠的攝影棚(SoundStage);偶爾有必須在室外拍攝的部份,就必須出外景。制片經理ProductionManager-管理制作預算和制作計劃。他/她也必須優(yōu)異的演員制片辦公室,向制片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。攝影指導DirectorofPhotography(DOP)/Cinematographer-負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。藝術指導ArtDirector-負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發(fā)型的服務。
向制片廠的行政部門或財務部門報告電影拍攝的狀況。攝影指導DirectorofPhotography(DOP)/Cinematographer-負責電影的攝影部份。他/她必須和導演、聲音導演(DOA)和助理導演(AD)合作。藝術指導ArtDirector-負責管理藝術部門,要進行拍攝場景的搭設、服裝設計,以及提供化妝和發(fā)型的服務。制作設計ProductionDesigner-建立拍攝場景、服裝、化妝和發(fā)型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的制作。分鏡插畫家StoryboardArtist-負責繪制圖片,來協(xié)助導演和制作設計指導與制作小組溝通彼此的構想。音效指導DirectorofAudiography(DOA)/SoundDirector(SD)-負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。音效設計SoundDesigner-創(chuàng)作電影所需的新音效。作曲家Composer-創(chuàng)作新音樂。舞蹈指導Choreographer-創(chuàng)作并編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有“武術指導(FightChoreographer)”。在拍攝時電影已經被計劃好了.制片公司和制片辦公室已經設立.制片人將雇傭以下一些人員:導演,助理導演場景經理制片經理攝影導演藝術導演劇本作者混音制作音效制作作曲人動作編導在電影鏡頭的轉換中常用不同的光學技巧和手法。拍攝后的工作,包括剪接、配音、配樂、設計字幕、制作預告片,以及展開上片前宣傳等。
電影制作(filmmaking、或稱電影制片)指的是制作電影的過程。電影的性質決定了制作期間所需工作團隊的規(guī)模大小和類型。一般商業(yè)電影的制作,大致可分三個步驟:一、拍攝前的工作,包括提構想、寫故事、分場大綱、簽導演、列預算、編劇本、看外景、找演員,以及決定制作小組的成員。二、拍攝中的工作,即在導演的指揮下采密集作業(yè)方式進行,并由執(zhí)行制片監(jiān)督經費開銷、拍片進度和一切行政事宜。三、拍攝后的工作,包括剪接、配音、配樂、設計字幕、制作預告片,以及展開上片前宣傳等。[1]在攝制過程中,導演應有詳盡的分鏡計劃,并擬定拍攝順序,以便在燈光變動、演員支配的壓力下,求得快速之推展。對于攝影機、鏡頭的選擇,燈光的陳置,剪接、配樂的安排,則須工作人員與導演密切配合,以達到所需之效果,故一部電影是群體的創(chuàng)作,也是導演在各種張力下暗藏個人視野的藝術品。私人獨資拍片限制少,只須根據片型(實驗電影、劇情片或記錄片)決定拍片方法。或是列出精細之分鏡表,完全按照事前意圖拍攝,達到盡量節(jié)省膠片之目的;或是無止盡的獵取滿意鏡頭,再由事后的剪輯階段理出清晰的脈絡。這種影片,較符合個人創(chuàng)作欲求,更具陶冶心性、提升感情的作用。電影還要通過網絡渠道與線下物料投放進行宣傳。新疆一站式電影制片優(yōu)勢
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,后期,食宿行等的費。云南推廣電影制片要求
以及提供化妝和發(fā)型的服務。制作設計ProductionDesigner-建立拍攝場景、服裝、化妝和發(fā)型的的視覺外觀和整體氣氛、感覺。和藝術指導一起進行這些東西的制作。分鏡插畫家StoryboardArtist-負責繪制圖片,來協(xié)助導演和制作設計指導與制作小組溝通彼此的構想。音效指導DirectorofAudiography(DOA)/SoundDirector(SD)-負責整部電影音效的部份。他/她必須和導演、DOP和AD合作。音效設計SoundDesigner-創(chuàng)作電影所需的新音效。作曲家Composer-創(chuàng)作新音樂。舞蹈指導Choreographer-創(chuàng)作并編出舞蹈和動作,通常是在音樂劇中使用。有些電影也會有“武術指導(FightChoreographer)”。在電影鏡頭的轉換中常用不同的光學技巧和手法,以達到剪輯影片的目的。現介紹一些常用的影視剪輯光學技巧。一、切入切出這是電影中較常用的一種鏡頭轉換方法。即是不加技巧地從上一鏡頭結束直接轉化到下一個鏡頭開始,中間毫無間隙。稱為切。二、淡出淡入也稱電影畫面的漸隱、漸顯。畫面逐漸變暗,較后完全隱沒,這種方法叫做淡出或叫漸隱。相反,畫面逐漸由暗變亮,較后完全清晰,這個鏡頭叫做淡入,也叫做漸顯。三、劃入劃出也是電影中鏡頭轉換的一種技巧。有時用一條明晰的直線。云南推廣電影制片要求
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