教學重點本階段美術(shù)教學的重點在于引導(dǎo)學習大師繪畫作品,了解各個時期大師的一些知識,進行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達創(chuàng)意。創(chuàng)新教學:以前總是有一些人認為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛,讓學生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當然我們不可否認是有這么一些教師這么做,但我們不難想象長久這樣下去,呆板的教學方法怎能激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣呢?與之相對比,美國學生學習美術(shù),老師往往不設(shè)樣板,不立模式,讓學生在現(xiàn)實生活到內(nèi)心想象的過程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導(dǎo)學生用“心”參與,真實地表現(xiàn)自我修改。使學生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足,學習美術(shù)的興趣就會很高。因此教師在教學內(nèi)容上采取生動的教學方法(如用多媒體,開設(shè)手工制作,野外寫生課),使教學活動保持新穎性,從而持續(xù)了學生的學習興趣。古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久,在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品,一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求,另一方面也滿足人們精神生活的需要,包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體。淄博上尚畫室大力弘揚開拓進取,企業(yè)精神。淄博中學中考速寫美術(shù)畫室
歐洲17世紀開始使用“美術(shù)”這一名詞時,泛指具有美學意義的活動。及其產(chǎn)物,如繪畫、雕塑、建筑、文學、音樂、舞蹈等。也有認為“美術(shù)”一詞正式出現(xiàn)應(yīng)在18世紀中葉。18世紀后,美術(shù)范圍益見擴大,有繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等,在東方還涉及書法和篆刻藝術(shù)等。中國五四運動前后開始普遍應(yīng)用這一名詞。近數(shù)十年來歐美各國已不大使用“美術(shù)”一詞,往往以“藝術(shù)”一詞統(tǒng)攝之。工具材料油畫是用油質(zhì)顏料在布、木板或厚紙板上畫成的。以油劑(亞麻仁油、核桃油等)調(diào)和顏料,在亞麻布,紙板或木板上進行操作的的一個畫種。表現(xiàn)方法傳統(tǒng)的油畫家采用焦點法作畫。在畫面構(gòu)成上,它講究畫面景物充實,按自然的秩序布滿畫面,呈現(xiàn)出自然的真實境界。中考速寫美術(shù)長期培訓淄博上尚畫室會為您提供專業(yè)培訓,科學管理與運營。
中國畫漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上,這種畫被稱為中國畫,是五四以后相對西方繪畫而產(chǎn)生的,又稱國畫。中國傳統(tǒng)繪畫(區(qū)別于"西洋畫")泛指在中國民族的土壤上長期形成和發(fā)展起來的、在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成獨特體系的中國民族繪畫。它的精神內(nèi)核是"筆墨"。它是用毛筆、墨以及中國畫顏料,在特制的宣紙或絹素上作畫。按表現(xiàn)題材,可分為人物、山水、花竹、禽鳥、畜獸、蟲魚、宮室等畫料。按表現(xiàn)手段和技法,可分為工筆、寫意、鉤勒、沒骨、設(shè)色、水墨等畫法。按幅面樣式,可以分為立軸、橫卷、冊頁、扇面等款式。中國畫十分重視筆墨,運用線條、墨色和輕重彩色,通過鉤皴點染,干濕濃淡并用,來表現(xiàn)客觀物象的形體結(jié)構(gòu),陰陽向背結(jié)合;并運用虛實疏密結(jié)合和"留白"等手法來取得巧妙的構(gòu)圖效果。中國畫的空間處理也比較自由靈活,即可以用"以大觀小"法,畫重山疊嶂;也可以用"走馬看山"法,畫長江萬里。中國畫物別講示"形神兼?zhèn)?"氣韻生動",不但主張要"外師造化",中國畫在畫面上還題寫詩文,加蓋印章,將詩文、書法、篆刻融為一體。按世界性文化藝術(shù)進程,中國繪畫廣義地包涵傳統(tǒng)中國畫和現(xiàn)代中國畫兩大畫種,既狹義地相互。
他的所謂雕塑的露天性其實就是羅丹一貫主張的大面組合與安排更為主動的發(fā)揮。經(jīng)過大面的組合、圍合和概括后的雕塑,外形單純,就像法國的大教堂,室外環(huán)境的陽光之下形態(tài)光影明確而有力,整體中又不失細節(jié)的閃爍。這樣目標的實現(xiàn)使羅丹欣喜若狂,其成就已經(jīng)于塑造對巴爾扎克的刻畫和描寫。大面歸納成幾何形態(tài),將雕塑的外形幾何化,實際上羅丹在這時一腳跨進了現(xiàn)代主義門檻。羅丹的學生布德爾,因為后來清楚地意識到羅丹雕塑里過重的文學性描寫而顯得形態(tài)瑣碎啰嗦,才開始了他雕塑的建筑性與結(jié)構(gòu)性的探索。他繼承了羅丹關(guān)于面的機構(gòu),以及運用了埃及以及東方民族的雕塑手法,高度概括成幾何化的形態(tài),人物的刻畫雖少了個性,但增添了永恒性。所以當我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時,所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學題材的模式,一直就做他的胖女人體,始終不渝。看慣了羅丹的浪漫主義躁動之后,馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進一步簡化,更加講究型的單純與膨脹,在雕塑語言的彰顯中,馬約爾所塑對象完全是一般性的,或者說是共性的。淄博上尚文化中心是多層次的模式與管理模式。
速寫常作為快速、準確寫生的字義理解,但實際上它并未在制作的時間上或工具材料上受到限制。它不但包括在不太長的時間內(nèi)完成的素描,也包括其它如水墨、油畫、水彩等畫種和材料在短時間內(nèi)完成的即興之作。這種將藝術(shù)家頭腦巾的想法,感受直記下來的方式,便捷而有效,作品內(nèi)質(zhì)熠熠生輝。由此,不難理解為什么速寫是當今美術(shù)院校學生的必修課程、報考美術(shù)院??忌谋乜伎颇康脑?。學畫速寫之初,要作好長期的甚至艱苦努力的思想準備,速寫不同于素描,素描畫得好,不一定速寫就好,只能這樣說,素描基礎(chǔ)扎實,畫速寫就有較多方便之處。兩種訓練方式結(jié)合,互為補充,才能逐步練就堅實而多面的造型能力,才能逐步達到腦、眼、手的高度協(xié)調(diào)配合。堅持到生活中去畫速寫,對培養(yǎng)敏銳的觀察力、直覺判斷力和藝術(shù)表現(xiàn)力,對培養(yǎng)關(guān)注生活緊貼生活以及積累生活的良好習慣,對未來的藝術(shù)事業(yè)開拓和發(fā)展都具有決定性意義。畫好速寫人物的要領(lǐng):初畫速寫,常見的毛病就是抓不到對象的特點,片面或表面地觀察對象,很被動地看一眼畫一筆,由于不熟悉用筆用線的規(guī)律,不能適當?shù)貏h減或增強某些內(nèi)容,致使有的畫面造型因素重復(fù)和抵銷,出現(xiàn)鎖碎散亂的效果。淄博上尚文化中心通過專業(yè)的知識和可靠方式為學生提供培訓。張店中考寒暑假美術(shù)畫室
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淄博上尚畫室2011年成立至今,靠大家的信任、鼓勵,以及自身信念與成績支撐著走到現(xiàn)在的畫室。嚴格控制網(wǎng)絡(luò)、沒有豐富課余生活,也沒有所謂的強化班、美院班、高手班的一個簡簡單單的畫室.我們擁有的只有以下三點:一:各位家長、同學們的鼓勵支持與信任。各種推薦,親戚的,朋友的,鄰居的,同事的,甚至是同行之間介紹,上尚能走到現(xiàn)在,真心的感謝你們;于我們,是認可,鼓勵,也是鞭策。作為一個畫室,我們只能保證認真教,好好管,盡己所能,但求無愧于心2015年41人,聯(lián)考過關(guān)率,比較高成績,比較低分201分。2014年34人,31人過聯(lián)考,比較高成績(宋萍桓臺二中考取山東工藝美院,取得天津美術(shù)學院專業(yè)有效合格證),比較低分181分。魯迅美院1名2013年40人,聯(lián)考過關(guān)率。聯(lián)考平均分為。250分以上者達到17人。天津美院1名,魯迅美院1名2012年68人,63人過聯(lián)考,比較高成績276分比較低分193分。校考中國美院1名(張秋月高青一中),天津美院2名(陳靜高青一中),四川美院1名。淄博中學中考速寫美術(shù)畫室