五代兩宋之后,中國繪畫藝術(shù)進一步成熟完備,出現(xiàn)了一個鼎盛時期,朝廷設(shè)置畫院,擴充機構(gòu)編制,延攬人才,并授以職銜,宮廷繪畫盛極一時,文人學(xué)士亦把繪畫視作雅事并提出了鮮明的審美標(biāo)準(zhǔn),故畫家輩出,佳作紛呈,而且在理論上和創(chuàng)作上亦形成了一套的體系,其內(nèi)容、形式、技法都出現(xiàn)了豐富精采、多頭發(fā)展的繁榮局面。繪畫發(fā)展至元、明、清,文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上,山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強調(diào)抒發(fā)主觀情緒,“不求形似”、“無求于世”,不趨附大眾審美要求,借繪畫以示高雅,表現(xiàn)閑情逸趣,倡導(dǎo)“師造化”、“法心源”,強調(diào)人品畫品的統(tǒng)一,并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機融為一體,形成了獨特的繪畫樣式,涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派,以及難以數(shù)計的好作品。淄博上尚畫室中心降低學(xué)生風(fēng)險才是能夠達到共贏的開始。淄博六中中考寒暑假美術(shù)畫室
中國畫中完全用線條來表現(xiàn)物象的稱為“白描”。白描有單勾和復(fù)勾兩種。用線一次畫成的叫單勾。單勾有用一色墨勾成的,也有根據(jù)不同對象用濃淡兩種墨勾成的,例如花用淡墨勾,葉用濃墨勾。復(fù)勾是先用淡墨完全勾好,然后根據(jù)具體情況決定復(fù)勾一部分或全部。復(fù)勾的線不能依原路的線刻板地重疊地勾一道。復(fù)勾的目的是加重質(zhì)感和濃淡的變化,使物象顯得更有神采。白描是用線條、用墨線濃淡、粗細(xì)、虛實、輕重、剛?cè)?、曲直的表現(xiàn)技法。宋代李公麟,發(fā)揮了古代傳統(tǒng)繪畫線描作用,創(chuàng)造了白描技法。元代錢選、明代陳洪綬白描畫都很成功。指畫又稱指頭畫,指畫至今已有300多年的歷史,是中國傳統(tǒng)繪畫一個旁支。指頭畫,一般不用或極少用毛筆。史書上記載得比較明確的創(chuàng)始人是清初康熙年間的高其佩。淄博六中中考寒暑假美術(shù)畫室淄博上尚畫室敢于承擔(dān)、克難攻堅。
素描是繪畫的一種基礎(chǔ)技法,通過用線條和陰影來勾勒出物體的形狀、輪廓和質(zhì)感。下面將從歷史淵源、技法特點、應(yīng)用領(lǐng)域和藝術(shù)價值四個方面介紹素描的相關(guān)內(nèi)容。首先,素描具有悠久的歷史淵源。素描作為一種繪畫技法,可以追溯到古代。在古代藝術(shù)中,素描被廣泛應(yīng)用于壁畫、繪畫和雕塑等領(lǐng)域,為藝術(shù)家提供了研究和表現(xiàn)物體形態(tài)的基礎(chǔ)。隨著時間的推移,素描逐漸發(fā)展成為一種藝術(shù)形式,并成為藝術(shù)教育中的重要組成部分。其次,素描具有獨特的技法特點。素描通過線條和陰影的運用來表現(xiàn)物體的形狀、輪廓和質(zhì)感。線條可以用來勾勒出物體的輪廓和細(xì)節(jié),通過粗細(xì)、長短、方向等變化來表現(xiàn)物體的形態(tài)特征。
高度概括成幾何化的形態(tài),人物的刻畫雖少了個性,但增添了永恒性。所以當(dāng)我們?nèi)グ屠璧牟嫉聽柌┪镳^時,所給予我們的雕塑形式的宏偉、力度、建筑感、永恒感的享受是主要的。羅丹的另一位學(xué)生馬約爾更是徹底放棄了以往雕塑表現(xiàn)的經(jīng)典事件和文學(xué)題材的模式,一直就做他的胖女人體,始終不渝??磻T了羅丹的浪漫主義躁動之后,馬約爾更加追求古典主義的單純與寧靜。馬約爾的型與布德爾的相比進一步簡化,更加講究型的單純與膨脹,在雕塑語言的彰顯中,馬約爾所塑對象完全是一般性的,或者說是共性的。那些年,幸福的歡呼凝聚成一張張笑臉在我們的回憶中。難忘的是,晚會放肆的激情,寫生揮灑的隨性寫意,外出燒烤的快樂展示,還有那送別時不舍得留戀時光。時光飛逝,滄海桑田,這些回憶卻一-直陪伴著我們,鼓舞著我們,激勵著我們??酀械母侍穑屓吮陡袦剀?,求學(xué)的艱苦之路,我們總能在需要的時候送上甜蜜,或晚會,或?qū)懮?,或燒烤,或是失落時溫暖的關(guān)懷!在通往夢想的旅途中,我們帶著家人般的呵護,與你一起成長,未來在這里有了明確的方向,相信我們,意志在這里升華,夢想在這里實現(xiàn)!我們擁有了500多平米的教學(xué)場地,我們堅信“近精微.至廣大.踏實地.存高遠(yuǎn)”。淄博上尚畫室-天地以生氣成之,畫以筆墨取之。
中國的繪畫工藝十分古老,可以上溯到原始社會的新石器時代,距今至少有七千余年的。起初的中國繪畫,是畫在陶器、地面、和巖壁上的,漸而發(fā)展到畫在墻壁、絹、和紙上。使用的基本工具是毛筆和墨,以及天然礦物質(zhì)顏料。在無數(shù)畫家不斷探索、創(chuàng)新的努力之下,逐漸形成了鮮明的民族風(fēng)格和民族氣派,并有著自己的繪畫美學(xué)體系。照這么說中國工藝也十分古老,也可稱之史前繪畫。中國繪畫的歷史早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫,原始繪畫技巧雖幼稚,但已掌握了初步的造型能力,對動物、植物等動靜形態(tài)亦能抓住主要特征,用以表達先民的信仰、愿望以及對于生活的美化裝飾。先秦繪畫己在一些古籍中有了記載,如周代宮、明堂、廟祠中的歷史人物、戰(zhàn)國漆器、青銅器紋飾,楚國出土帛畫等,都己達到較高的水平。淄博上尚畫室熱誠歡迎各界朋友前來參觀、考察、洽談業(yè)務(wù)。淄博十七中藝考美術(shù)培訓(xùn)班
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素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ),素描學(xué)習(xí)訓(xùn)練的目的在于培養(yǎng)學(xué)習(xí)者正確的認(rèn)識能力、觀察能力、造型能力、表達能力和審美能力,寬厚扎實的基礎(chǔ)已經(jīng)成為進入藝術(shù)殿堂必備的素質(zhì),就如同高樓大廈的根基,厚實、深藏、無華;也像武術(shù)中的站樁功,站都站不穩(wěn),“功夫”也只是個花架子。初學(xué)者學(xué)習(xí)素描一定得沉住氣耐住寂寞,要能吃苦,要有難度意識,冰凍三尺非一日之寒,古人百步穿楊、庖丁解牛也非一日之功。素描作為一種繪畫形式,有其自身的藝術(shù)生命力,單憑“基礎(chǔ)”兩字已難以容納素描的全部意義,它不單是打基礎(chǔ)那么簡單。有時,培養(yǎng)良好的審美素質(zhì),可以為一生的藝術(shù)活動奠定基礎(chǔ)。已知古老的繪畫位于法國肖維巖洞(GrotteChauvet),部分歷史學(xué)家認(rèn)為它可以追溯至32000年前。那些畫經(jīng)由紅赭石(redochre)和黑色顏料作雕刻及繪畫,主題有馬、犀牛、獅子、水牛、猛犸象或是打獵歸來的人類。石洞壁畫在世界各地均十分常見,例如法國、西班牙、葡萄牙、中國、澳大利亞及印度等。淄博六中中考寒暑假美術(shù)畫室