淄博中學聯(lián)考美術(shù)繪畫班

    繪畫發(fā)展至元、明、清，文人畫獲得了突出的發(fā)展。在題材上，山水畫、花鳥畫占據(jù)了很高的地位。文人畫強調(diào)抒發(fā)主觀情緒，“不求形似”、“無求于世”，不趨附大眾審美要求，借繪畫以示高雅，表現(xiàn)閑情逸趣，倡導“師造化”、“法心源”，強調(diào)人品畫品的統(tǒng)一，并且注重將筆墨情趣與詩、書、印有機融為一體，形成了獨特的繪畫樣式，涌現(xiàn)了眾多的杰出畫家、畫派，以及難以數(shù)計的好作品。中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似，更強調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨特的透shi理論，大膽而自由地打破時空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統(tǒng)繪畫獨具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收。淄博上尚畫室竭誠為您服務，期待與您的合作，歡迎大家前來！淄博中學聯(lián)考美術(shù)繪畫班

素描課程素描是一切美術(shù)形式的基礎(chǔ)，所有的單色的描繪都可以稱之為素描...彩鉛課程彩鉛畫是介于素描和色彩二者之間的一種表現(xiàn)形式，既能表現(xiàn)素描的細膩...水彩課程水彩畫是用水調(diào)和透明顏料作畫的一種繪畫方法，由于色彩透明，一層顏...色粉筆畫課程是接近現(xiàn)實世界客觀呈現(xiàn)的一種藝術(shù)表達形式，彩是光從物...成人油畫課程早是由西方發(fā)明沿襲下來的一種具有特殊和多樣性的藝術(shù)表現(xiàn)形式...速寫課程速寫是一種快速的寫生方法。在國內(nèi)獨有稱呼亦屬于美術(shù)素描的一種...動漫手繪插畫課程漫畫，是一種藝術(shù)形式，是用簡單而夸張的手法來描繪生活或時事...鋼筆淡彩課程鋼筆淡彩在傳統(tǒng)意義上指的是在鋼筆線條的底稿上，施以水彩...環(huán)境藝術(shù)手繪課程因為它不同于素描，油畫、色彩等這些。淄博十一中藝術(shù)培訓特長班淄博上尚畫室-釋放個性魅力，展現(xiàn)創(chuàng)新風采。

    白描畫法以墨線描繪物體而不著顏色，白描畫法以線條為主，也可渲染淡墨。畫線條時，要使筆墨結(jié)合形相的特質(zhì)，筆法的轉(zhuǎn)折頓挫，線條的粗細濃淡，皆要以所表現(xiàn)物件的質(zhì)感或特色為依歸，譬如以較細較淡的線條畫花瓣，容易表現(xiàn)出其嬌嫩柔軟；以較粗較濃的線條畫葉與枝梗，較易表現(xiàn)其硬而厚的質(zhì)感；以略干且下筆、收筆皆虛的細線條畫禽鳥的羽毛，較易表現(xiàn)羽毛蓬松而柔軟的感覺。描有單鉤和復鉤兩種。用線一次畫成的叫單鉤。單勾有用一色墨鉤成的，也有根據(jù)不回物件用濃淡兩種墨鉤成的，例如花用淡墨鉤，葉用濃墨鉤。復鉤是先用淡墨完全鉤好，然后根據(jù)具體情況決定復鉤一部分或全部。復鉤的線不能依原路的線刻板地重疊鉤一道。復鉤的目的是加重質(zhì)感和濃淡的變化，使物象顯得更有神采。

    畫畫是終身的良伴：人的一生分為很多階段，少年時，可以以畫言志;青壯年時，生活壓力巨大，可以以畫解壓;等到年過中年，孩子都以成家立業(yè)，自己也臨近退休，內(nèi)心難免會有孤獨之感，此時可以畫畫消遣。畫畫使人始終心有所寄，志有所托。畫畫使心靈安寧：畫畫是一件陶冶情操的事情，是自己和觀者的對話，也是自己和內(nèi)心的交互。在難得的閑暇時光，畫畫，靜心，養(yǎng)氣質(zhì)。是人生中的一大幸事。畫畫是一個可累計的事業(yè)：跟許多吃青春飯的行業(yè)不同，畫畫的人，隨著自己文化積淀，藝術(shù)修養(yǎng)的不斷提升，他的畫作也如陳年老酒，越發(fā)醇香，越發(fā)動人。就是這樣一個循序漸進的過程，他在繪畫的過程中悟出真諦，能夠成為一位德藝雙馨的老藝術(shù)家，是無數(shù)畫畫人心中的目標。畫畫，是一件樂在其中的事!畫畫本身就是一件非?？鞓返氖?古今中外，有多少畫癡、畫魔、畫瘋子，有多少人為了畫畫放棄穩(wěn)定的職業(yè)。畫畫是人的天性，給人帶來成就感、心靈的安寧、對自我的肯定。世界上沒有比畫畫更快樂的事情了!正所謂樂在其中!在快樂的同時更是一種心靈的升華，一種精神上的愉悅，從而在一種無形累積中達到修身養(yǎng)性的效果!以上內(nèi)容就介紹到這里了，希望對你們有所幫助!淄博上尚畫室中心傾城服務，確保教學質(zhì)量無后顧之憂。

可以推測大量北宋內(nèi)府收藏進入金的宮廷，大幅提高金代皇室的文化與藝術(shù)素養(yǎng)。為**的皇帝為金章宗，不僅其書法刻意模仿宋徽宗的瘦金體，甚至學習宣和年間的內(nèi)府收藏機制，其收藏印是后代鑒別古畫的一個重要的根據(jù)。金代畫家于中國繪畫史常被人忽略，但歐美學者很早就發(fā)現(xiàn)，古代書畫中許多佚名的宋代山水作品，可能是金人所作。而如今存有名字的畫家，如武元直、李山、王庭筠等，其山水竹石畫作，比起同時南宋院畫家的作品，似乎更顯出“文人”的品味。元代元代未逾百年，然在中國繪畫發(fā)展上，有舉足輕重的地位。在山水畫方面，由于蒙古朝廷輕視**，多所貶抑，**知識分子有不愿出仕異族朝廷者，多避居山林，與友朋往來，其中不乏有以書畫交誼。此時的繪畫脫離了宮廷氣氛，文人畫獲得了突出的發(fā)展。文人畫多取材山水、花鳥，借以抒發(fā)“性靈”和個人抱負。畫家標舉士氣，崇尚品藻，講究筆墨情趣，脫略形似，強調(diào)神韻，并開啟重視詩、書修養(yǎng)的文人條件。此類畫家以“元四家”（黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚、王蒙）為象征，并開啟后來中國山水畫主流。入仕元朝的畫家也對中國繪畫有重要影響。如趙宋后嗣的趙孟頫，官拜刑部尚書的高克恭。淄博上尚文化中心傾城服務，確保學生無后顧之憂。淄博十一中藝術(shù)培訓特長班

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    整體意識的建立在繪畫領(lǐng)域中是一個很重要的因素，對學生將來的繪畫發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。無論是從事何種繪畫創(chuàng)作，都要涉及這個問題。整體是相對局部而言，局部是整體的一部分，局部存在于整體之中，而整體通過局部得到體現(xiàn)。對于初學者來說，一方面是加強對整體意識的理解，另一方面是在觀察和表現(xiàn)中關(guān)注整體關(guān)系，克服注意力局限在某一個點上的不良習慣。例如在畫一個頭像時，必須整體地觀察對象，如畫眼睛時要考慮到和耳朵或鼻子之間的關(guān)系，而不能孤立地畫眼睛，陷入局部，必須相互對比，要把它們有機地聯(lián)系起來。整體存在于造型的各種因素里，從輪廓到色調(diào)，從形體表現(xiàn)到空間表現(xiàn)無處不在。培養(yǎng)整體意識可從觀察事物入手，多觀察多比較，這樣才能明確各個事物之間的關(guān)系，以便更好地把握整體。從整體到局部、從局部再到整體，貫穿于整個作畫的過程中，反復比較，培養(yǎng)局部與整體關(guān)系的能力，建立良好的整體意識。淄博中學聯(lián)考美術(shù)繪畫班