新中國的誕生，給布袋木偶戲表演的一代宗師楊勝呈現(xiàn)出一片新的藝術(shù)天地，他更加致力于布袋木偶戲藝術(shù)的探索，進(jìn)行了一系列重大改變，奠定了當(dāng)代布袋木偶戲表演的基本模式。舊時(shí)，布袋木偶表演局限于上半身，下半身沒有動(dòng)作。楊勝為木偶穿上彩褲，配靴，模擬京劇臺(tái)步，設(shè)計(jì)了木偶的走路動(dòng)作，表演更為逼真。他對(duì)舞臺(tái)、道具、操縱方面進(jìn)行了脫胎換骨的改造。把舞臺(tái)加寬至一丈六尺，木偶增高至一尺二寸。這樣一來，既增加表演的木偶數(shù)量，表現(xiàn)更為廣闊的藝術(shù)場面，也容納了更多的觀眾。楊勝又改演員坐式操縱表演為立式操縱表演，這就解決了演員操縱木偶的間接傳遞表現(xiàn)難題，達(dá)到演員、木偶、角色三者感情和動(dòng)作的一致。 木偶戲深深地吸引著一代又一代中國人，也弘揚(yáng)、傳承了中華民族忠、孝、仁、義、禮、智、信等傳統(tǒng)美德。蘇州評(píng)彈表演
漳州木偶頭雕刻是木偶戲道具制作中的一門特殊技藝，屬于民間工藝美術(shù)，它與漳州布袋木偶戲一起被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。漳州木偶頭雕刻主要分布在福建省漳州市、廈門市、泉州市及周邊地區(qū)。漳州木偶的整體造型包括頭、四肢、服裝、冠盔等，木偶頭雕刻指頭部造型。作為戲曲舞臺(tái)人物頭像的雕刻，非常注重人物性格特征的刻畫，夸張的造型、豐富的表情、類型化的處理方式是漳州木偶頭雕刻的普遍特征。這一雕刻歷來師徒相承，且以家族的方式為主，一直流傳至今而無中斷。漳州木偶造型嚴(yán)謹(jǐn)，精雕細(xì)刻，彩繪精致，著色穩(wěn)重不艷，保留唐宋的繪畫風(fēng)格，人物性格鮮明，夸張合理，并有地方特色。木偶頭基本造型有生、旦、凈、末、丑，又有神仙、鬼怪、動(dòng)物，還有傳統(tǒng)名劇的角色例如關(guān)公、曹操、《水虎傳》的梁山好漢等，種類繁多。雕刻大師如徐竹初、徐年松、許盛芳等。合肥新疆舞表演后臺(tái)的木偶們同樣被一個(gè)個(gè)掛在橫桿上，等著次第出場。
鐵枝木偶又稱為鐵枝戲”“紙影戲”等，是通過硬鐵線抽動(dòng)木偶的軀干和兩肢進(jìn)行表演，主要盛行于廣東、福建一帶。早的鐵枝木偶由皮影戲發(fā)展而來，因當(dāng)時(shí)皮影戲不能在白天演出，故引入了能在白天演出的木偶戲，同時(shí)沿用表演皮影戲時(shí)使用的兩根操縱桿來操縱木偶的兩手，讓木偶在透明的箱子里面做出轉(zhuǎn)身、轉(zhuǎn)頭、跑圓場等動(dòng)作，或表演轉(zhuǎn)盤、舉甕、點(diǎn)香、斟酒、搖扇等技巧。鐵枝木偶一般比較矮小，長約20-40厘米，多演唱潮劇古老唱腔。杖頭木偶是以木杖操縱動(dòng)作的木偶
布袋木偶戲又名布袋戲、掌中戲，起源于17世紀(jì)，是發(fā)源于閩南的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。其表演風(fēng)格細(xì)膩、生動(dòng)有趣，具有高超技藝，是福建常見的民間戲曲表演形式之一。布袋木偶戲曾在五十多個(gè)國家和地區(qū)演出，其戲偶被多個(gè)國家的博物館和藝術(shù)館收藏。2006年，經(jīng)批準(zhǔn)，布袋木偶戲被列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。布袋木偶產(chǎn)生于明朝。因布袋木偶頭部連在布袋上，藝人用手伸入布袋內(nèi)操縱木偶，故稱“布袋戲”。明清至今，流傳于閩南民間已有數(shù)百年的歷史。布袋木偶是把木偶頭和木偶的衣服連接起來，衣服像一條口向下開的布袋。木偶戲是用木偶來表演故事的戲劇。
《大名府》傳統(tǒng)劇目，啞劇。取材于《水滸》，內(nèi)容說梁山泊好漢扮成各種雜耍藝人混入“大名府”營救盧俊義的故事，編入“耍盤”、“舞獅”等絕技，系漳州市木偶劇團(tuán)保留劇目，演出達(dá)萬場以上。1960年9月，由楊勝、陳南田主演，參加羅馬尼亞布加勒斯特第二屆國際木偶傀儡戲劇節(jié)，獲一等表演獎(jiǎng)、金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)??！独兹f春打虎》傳統(tǒng)劇目。內(nèi)容說四川劍峰山下住一獵戶雷萬春，武藝超群。一日，書生鐘景琪上京赴考，誤投黑店，漏夜出逃，前遇猛虎攔路。雷萬春見義勇為，奮不顧身，打死老虎，搭救了鐘景琪和書童的性命。漳州市木偶劇團(tuán)保留劇目，演出達(dá)萬場以上。該劇由楊勝、陳南田主演，參加羅馬尼亞布加勒斯特第二屆國際木偶傀儡戲劇節(jié)，獲一等表演獎(jiǎng)、金質(zhì)獎(jiǎng)?wù)?。木偶戲的式微是無法避免的。杭州笛子嗩吶葫蘆絲表演
木偶們身著鮮艷戲服，有的滿頭珠翠，靜靜地在后臺(tái)等著.蘇州評(píng)彈表演
平陽木偶戲的唱腔除兒童劇采用兒歌外，其余均采用當(dāng)?shù)貞蚯魳?，包括高腔、昆腔、亂彈、和調(diào)等。高腔高腔是溫州地區(qū)古老地方劇種之一。其唱腔特點(diǎn)是：不配絲弦，只有打擊樂器，由一人領(lǐng)唱，后臺(tái)搭腔幫唱，靠打擊樂器烘托氣氛。包括“四平”高腔、溫州高腔等。昆腔昆腔是中國古老的戲曲聲腔、劇種。明清至民國時(shí)期，平陽有多個(gè)昆班，而且出了許多昆班名演員。平陽木偶戲向昆班學(xué)習(xí)了好多劇目和唱腔，傳承至今仍唱昆腔的劇目還有《秋江趕船》《郭子儀慶壽》《八仙戲》等。亂彈亂彈是地方戲曲劇種，即溫州甌劇，以唱正反亂彈腔為主，有兼有昆曲、高腔、徽調(diào)、灘簧、時(shí)調(diào)等多種聲腔。亂彈在溫州民間流傳廣，平陽木偶戲的基本調(diào)就是正反亂彈腔，其大部分劇目都套用亂彈腔。和調(diào)和調(diào)又稱和劇，源于明代后期，由平陽民間馬燈戲發(fā)展而來，在清朝中后期盛極一時(shí)，平陽一縣曾發(fā)展到十多個(gè)和調(diào)班。平陽木偶戲移植了許多和劇劇目。和調(diào)唱腔有徽調(diào)、反亂彈、灘簧、時(shí)調(diào)等，具有濃厚的平陽地方特色。蘇州評(píng)彈表演