木偶的眉目倒是極盡夸飾，生活的色彩像是都涂到它們那里去了，很潤澤的，很光艷的樣子。但它們的五官是固定的、無內(nèi)容的，于是就要看著深奧，并且能有較常人豐富得多、夸張得多的表情，每要表演喜怒哀樂，它們就以固定的程序動作全身。笑的時候，或仰面向天，或彎腰捧腹，配合以全身有節(jié)奏的抖顫，讓人看不見它的臉?？薜臅r候，或以袖遮面，或呼天搶地，配合以全身間或的抽動，也讓人看不見它的臉。面目不明的角色必得制造異常的熱鬧，讓人目不暇接來不及定睛細(xì)看國內(nèi)木偶動畫片是由木偶戲發(fā)展起來的。夜光龍
中國的木偶造型藝術(shù)源遠(yuǎn)流長。大家或許并不知道，木偶戲可是從俑經(jīng)過長期的進(jìn)化、演變，逐步發(fā)展成為木偶戲人物造型的。通常演員在幕后一邊操縱木偶，一邊演唱，并配上音樂。而木偶戲根據(jù)木偶形體和操縱技術(shù)的不同，種類繁多。作為中國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，木偶戲同皮影一樣，在中國戲劇史上占著重要的位置。傳說三國時馬鈞創(chuàng)作纖巧細(xì)膩的木偶，表演多種技藝，因而獲得了“天下之名巧”的美稱。其實(shí)木偶本身就是游戲、故事、玩具三合一的結(jié)合體，木偶“演員”是玩具，所以木偶的制作要人物性格化、臉譜圖案化、玩具化。趣味和靈巧就成為判斷一個木偶是否精致的標(biāo)準(zhǔn)。夜光龍木偶戲演出以漢調(diào)為主，間唱客家山歌，對白用客家方言。
平陽木偶戲早在宋代即從杭州傳入，尊崇唐代杭州府城鐵板橋頭“田都元帥”為祖師爺。其源頭是南宋臨安府的傀儡戲，南宋溫州戲文《張協(xié)狀元》第53出有一段木偶戲“舞鮑老”的表演場面可證。《平陽縣志》載：“南宋時，平陽民間已有木偶戲活動?！逼疥栠€是南戲的發(fā)祥地之一，自古以來就流傳著“平陽出戲子”之說。平陽木偶戲初分提線、杖頭、人偶三種，均傳自南宋都城杭州，即周密《武林舊事》卷六‘諸色伎藝人’篇‘傀儡’下注云：‘懸絲”、“杖頭”、“肉傀儡”三種。布袋木偶則是后世創(chuàng)造的。上述四種木偶，融為一體，同臺表演，為平陽木偶藝人首先開創(chuàng)，并且形成了獨(dú)特的演出習(xí)俗與禁忌。元明清以來，平陽木偶戲有了南戲的相互借鑒，從較原始較簡單的歌舞語言表達(dá)逐步走向較完整演繹故事情節(jié)的戲劇藝術(shù)。從劇本移植、曲牌、音樂唱腔及表演程式等對南戲的大量吸收，平陽木偶戲藝術(shù)逐漸走向發(fā)展完善。
藥發(fā)傀儡又稱為“藥法傀儡”民間俗稱“火戲”“放架火”等，是種自北宋時期開始流行的傀儡戲。人們通過燃燒的方式帶動木偶進(jìn)行表演，實(shí)際上是一種焰火藝術(shù)。藥發(fā)傀儡在宋代被歸入“雜手藝”類，不如其他種類的木偶戲普及。明年間(1736-1795)的煙火專著《火戲略》，就以大量的篇幅敘述了放焰火時展現(xiàn)的各種戲劇場面。藥發(fā)傀儡戲至今仍然在山西、陜西、福建、浙江等地存在。藥發(fā)傀儡又稱為“藥法傀儡”民間俗稱“火戲”“放架火”等，是一種自北宋時期開始流行的傀儡戲。人們通過**燃燒的方式帶動木偶進(jìn)行表演，實(shí)際上是一種焰火藝術(shù)。藥發(fā)傀儡在宋代被歸入“雜手藝”類，不如其他種類的木偶戲普及。明清時，藥發(fā)傀儡有所發(fā)展，清代乾隆年間(1736-1795)的煙火專著《火戲略》，就以大量的篇幅敘述了放焰火時展現(xiàn)的各種戲劇場面。藥發(fā)傀儡戲至今仍然在山西、陜西、福建、浙江等地存在。鐵枝木偶戲是在廣東一帶流行的民間傀儡戲，也叫“鐵線木偶戲”“陽窗紙影戲”。
家族傳承平陽民間木偶班社的成員大多為家庭成員或家族成員，他們農(nóng)忙時在家務(wù)農(nóng)，農(nóng)閑時全家出動組班演出，把演出報酬作為一種副業(yè)收入。他們的傳藝方式通常是父傳子、兄傳弟、弟傳侄，世代沿襲，人稱木偶世家。拜師學(xué)藝這是一種普及的傳承形式。徒弟拜師要簽訂合約，條件非常苛刻，學(xué)習(xí)三年期滿出師后學(xué)徒要為師傅演上一年。學(xué)徒大多數(shù)是貧窮家庭出身的孩子，都能做到勤學(xué)苦練，得到師傅的關(guān)愛。在名師的手把手培養(yǎng)下，多數(shù)學(xué)徒都成了名師的繼承人。科班傳承為了更好地傳承木偶戲技術(shù)，由名師自創(chuàng)戲曲科班，制定一套嚴(yán)格管理的規(guī)章制度以及一系列的教習(xí)程序，從理論學(xué)習(xí)到基本功訓(xùn)練，唱、做、念、打及各種形體動作、排練演出等，需兩年或三年時間不等。科班出來的演藝人員，由于經(jīng)過系統(tǒng)規(guī)范的培訓(xùn)，演藝素質(zhì)普遍較高。成立傳承基地2008年將平陽木偶戲列入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄擴(kuò)展項目。之后平陽木偶戲傳承基地成立。2012年“平陽縣木偶劇團(tuán)”更名為“平陽木偶戲保護(hù)傳承中心”，被列為浙江省木偶戲保護(hù)傳承基地和溫州市文化建設(shè)示范點(diǎn)。隨著時代的發(fā)展和不同場合的需要，木偶戲的劇本也常更常新。夜光龍
中國的木偶戲有記載 早是在什么時候?夜光龍
布袋木偶戲的舞臺寬約兩米、臺面底板高約1.70米，縱深約2米左右。演出時，演員是套著木偶，舉手于頭頂表演的。傳統(tǒng)的布袋戲舞臺美術(shù)是由一桌二椅及假定性的布城、車旗等發(fā)展而來。木偶高只8寸，舞臺為6尺左右的“一字臺”，表演區(qū)域很小(木偶、舞臺的長度均按當(dāng)時采用的市制計量，下同)。正副手坐在長板凳上，面前掛著一條用木框固定起來、中間綴上紗布的素幕，“隔簾說古”進(jìn)行表演。左右有供木偶出入的垂簾。舞臺外觀設(shè)計講究，框架用木制精雕細(xì)刻的各種古代人物和花紋圖案構(gòu)成。20世紀(jì)30年代，民間藝人徐年松首先在陳南田的戲班“新南福春”進(jìn)行舞臺美術(shù)改變，在表演區(qū)吊掛畫有宮殿、公堂、花園的畫布。這是漳州木偶戲早的布景。 夜光龍