淄博十七中素描頭像美術(shù)收費(fèi)

了解形體的結(jié)構(gòu)、比例、構(gòu)圖等基本知識(shí)，對(duì)于培養(yǎng)審美的素質(zhì)，提高觀察鑒賞、認(rèn)識(shí)水平均有特殊而重要的意義。學(xué)習(xí)素描要有科學(xué)的訓(xùn)練方法，應(yīng)由簡(jiǎn)單到復(fù)雜，由初級(jí)到高級(jí)，由易到難。在平常練習(xí)中將臨摹、寫生結(jié)合起來(lái)，學(xué)習(xí)正確的表現(xiàn)方法，反復(fù)練習(xí)實(shí)踐。畫室教學(xué)設(shè)備齊全，校舍面積500多平方米，封閉式管理。內(nèi)設(shè)畫室、辦公室、活動(dòng)室、洗衣間、畫材超市、宿舍、值班室等設(shè)施，為學(xué)生解除一切后顧之憂，為淄博市美術(shù)培訓(xùn)行業(yè)象征畫室之一。本畫室聘請(qǐng)藝術(shù)院校教授、全國(guó)美術(shù)藝考名師團(tuán)隊(duì)指導(dǎo)授課，專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn)，并出版多項(xiàng)專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍，面向全國(guó)發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念，以獨(dú)特的教學(xué)體制，負(fù)責(zé)的教學(xué)精神，為全國(guó)各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長(zhǎng)親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。前列美院及重點(diǎn)大學(xué)的教員具有豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和極強(qiáng)的責(zé)任心。專門的課題小組能夠及時(shí)針對(duì)歷年的藝術(shù)高考趨勢(shì)制定合理規(guī)范的教學(xué)計(jì)劃，精確把握學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)，從而在有限的時(shí)間內(nèi)取得比較高的效率。淄博上尚畫室-讓我們漫步在藝術(shù)的長(zhǎng)廊。淄博十七中素描頭像美術(shù)收費(fèi)

抽象藝術(shù)一般被理解為一種不描述自然世界的藝術(shù)，反而透過(guò)形狀和顏色以主觀方式來(lái)表達(dá)。20世紀(jì)初期，抽象藝術(shù)主要是指表達(dá)自然世界的藝術(shù)，譬如立體主義和未來(lái)派藝術(shù)。雖然奪取某事它不變的內(nèi)在質(zhì)量而不是由仿效它的外在表現(xiàn)。抽象派被定義為沒有比喻現(xiàn)實(shí)參考的藝術(shù)。更廣闊的定義是以簡(jiǎn)化但又可以保留原始自然的方式來(lái)描述真實(shí)題材。JoanMiro的抽象畫是這個(gè)更寬的定義一個(gè)好例子。抽象藝術(shù)，特別是由抽象繪畫是現(xiàn)代藝術(shù)中一個(gè)非常突出的現(xiàn)象，他完全打破了藝術(shù)原來(lái)強(qiáng)調(diào)主題寫實(shí)再現(xiàn)的局限，把藝術(shù)基本要素，進(jìn)行抽象的組合，創(chuàng)造出抽象的形式，因而突破了藝術(shù)必須具有可以辨認(rèn)形象的籓籬，開創(chuàng)了藝術(shù)新的發(fā)展天地。青綠山水是具有獨(dú)特風(fēng)格的山水型，在古代繪畫藝術(shù)上占有重要地位，這種畫以青綠顏色為主，用筆工整，細(xì)筆重彩，色彩濃烈，富有生氣。色彩濃烈的叫大青綠山水，彩色淺淡些的叫小青綠山水，有用金彩勾勒山石紋理的，顯得畫面富麗堂皇，這種叫金碧山水。淄博十一中素描靜物美術(shù)長(zhǎng)期班淄博上尚畫室提供更多面的售后服務(wù)。

畫室聘請(qǐng)藝術(shù)院校教授、全國(guó)美術(shù)藝考名師團(tuán)隊(duì)指導(dǎo)授課，專職教師都具備15年以上的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和管理經(jīng)驗(yàn)，并出版多項(xiàng)專業(yè)美術(shù)高考教學(xué)書籍，面向全國(guó)發(fā)行。是一家專門從事高考美術(shù)培訓(xùn)及其美術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)培訓(xùn)的校外美術(shù)類素質(zhì)教育機(jī)構(gòu)。畫室秉承“近精微至廣大踏實(shí)地存高遠(yuǎn)”的辦學(xué)理念，以獨(dú)特的教學(xué)體制，負(fù)責(zé)的教學(xué)精神，為全國(guó)各大美術(shù)院校輸送了近千名優(yōu)秀人才。淄博上尚畫室具有強(qiáng)大的師資力量，校長(zhǎng)親臨教學(xué)教學(xué)指導(dǎo)。視線與畫面中心保持直視。身體與畫面保持一臂左右距離。素描練習(xí)一般在室內(nèi)進(jìn)行，應(yīng)選擇較穩(wěn)定的光源，主要用電燈光照射物體。作畫前應(yīng)調(diào)整好燈光的強(qiáng)弱、光源的角度，使物體的明暗層次關(guān)系更明顯。執(zhí)筆的方法正確的握筆方法非常重要。執(zhí)筆時(shí)不要握得太緊，手指放松。畫長(zhǎng)直線和大面積涂色時(shí)，筆桿應(yīng)握于掌下，由拇指、食指和中指握筆，筆尖和手指間應(yīng)有一定的距離，作畫時(shí)運(yùn)筆才能靈活自如：刻畫細(xì)部時(shí)，類似于拿筆姿勢(shì)，用小拇指頂著畫面作畫，便于用筆精確。小知識(shí)：素描的產(chǎn)生及發(fā)展在人類語(yǔ)言不發(fā)達(dá)、沒有文字的時(shí)期，人們交流的主要形式是手勢(shì)及簡(jiǎn)單的圖形勾畫，這種以勾畫物象形象作為交流手段的方法非常簡(jiǎn)單、直接且通俗易懂。

不少工藝制品也成為后人研究古代文明發(fā)展史的珍貴文物資料。其次，由于歷史和地理原因，古代兩河流域工藝美術(shù)在某些方面形成了與古埃及相近似的風(fēng)格。近似點(diǎn)體現(xiàn)在如下幾方面：首先，工藝美術(shù)的風(fēng)格基本保持著原始的傳統(tǒng)；其次，在各類工藝美術(shù)創(chuàng)作的形式法則與技法上的表現(xiàn)都比較程式化；再次，類似古埃及的“正身側(cè)面律”或“側(cè)面正神律”的表現(xiàn)形式在各種工藝制品的裝飾中較為普遍應(yīng)用。第三，兩河流域工藝美術(shù)作品更多地注重人們現(xiàn)世生活的表現(xiàn)。這不反映在各類工藝制品的功用和造型上，也在大量裝飾紋樣內(nèi)容中得以體現(xiàn)。比如現(xiàn)實(shí)中的爭(zhēng)戰(zhàn)、狩獵、勞作等情節(jié)的表現(xiàn)。表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活這一點(diǎn)跟古代埃及有區(qū)別。而古代埃及人更加注重來(lái)世。另外一個(gè)特征，兩河流域工藝美術(shù)作品受到多神宗教的影響，表現(xiàn)形式豐富多樣，而且?guī)в泻軓?qiáng)的世俗性。上尚寄語(yǔ)：自己選擇的路、跪著也要把它走完。學(xué)習(xí)要加，驕傲要減，機(jī)會(huì)要乘，懶惰要除。一個(gè)人成功的前提是他有能力改變自己。學(xué)歷是銅牌，能力是銀牌，努力是，思維是成功的人不是贏在起點(diǎn)，而是贏在轉(zhuǎn)折點(diǎn)人的比較高境界：把自己當(dāng)別人，把別人當(dāng)自己。人生沒有如果，只有后果和結(jié)果。過(guò)去的不會(huì)再回來(lái)，即使回來(lái)也不再完美。淄博上尚畫室為學(xué)生提供更科學(xué)、更經(jīng)濟(jì)、更多面的售后服務(wù)。

教學(xué)重點(diǎn)本階段美術(shù)教學(xué)的重點(diǎn)在于引導(dǎo)學(xué)習(xí)大師繪畫作品，了解各個(gè)時(shí)期大師的一些知識(shí)，進(jìn)行各種創(chuàng)造性思維以及如何精確地表達(dá)創(chuàng)意。創(chuàng)新教學(xué)：以前總是有一些人認(rèn)為美術(shù)課就是教師把范畫往黑板一掛，讓學(xué)生臨摹就行了。于是有些人把美術(shù)課稱為“圖畫課”。當(dāng)然我們不可否認(rèn)是有這么一些教師這么做，但我們不難想象長(zhǎng)久這樣下去，呆板的教學(xué)方法怎能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣呢？與之相對(duì)比，美國(guó)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)，老師往往不設(shè)樣板，不立模式，讓學(xué)生在現(xiàn)實(shí)生活到內(nèi)心想象的過(guò)程中自由地“構(gòu)圖”。其目的就是引導(dǎo)學(xué)生用“心”參與，真實(shí)地表現(xiàn)自我修改。使學(xué)生的獵奇心理和自我表現(xiàn)心理得到滿足，學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣就會(huì)很高。因此教師在教學(xué)內(nèi)容上采取生動(dòng)的教學(xué)方法（如用多媒體，開設(shè)手工制作，野外寫生課），使教學(xué)活動(dòng)保持新穎性，從而持續(xù)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。古代兩河流域的工藝美術(shù)歷史悠久，在距今六、七千年以前已經(jīng)在陶器、石器、金屬等工藝方面取得了驚人的成就。這些精美的工藝美術(shù)作品，一方面是滿足了人們的物質(zhì)生活的需求，另一方面也滿足人們精神生活的需要，包括祭祀和欣賞。更值得一提的是這些作品構(gòu)成了西亞文明的主體。誠(chéng)信是企業(yè)生存和發(fā)展的根本。淄博十一中素描靜物美術(shù)長(zhǎng)期班

淄博上尚畫室-讓藝術(shù)之花，開遍江南。淄博十七中素描頭像美術(shù)收費(fèi)

涂鴉手繪，也叫手工繪畫，或者涂鴉。在中國(guó)應(yīng)該算是近些年新起的一行，大概2000年左右吧，如手繪鞋、手繪T恤、人形抱枕、手繪錢包等，都是主要的手繪對(duì)象。手繪即在原純色物品基礎(chǔ)上，根據(jù)產(chǎn)品的款式、面料以及顧客的愛好，畫師在鞋面上用專門的手繪顏料繪畫出精美、個(gè)性的畫面，在不影響產(chǎn)品使用性的基礎(chǔ)上，更增添其可觀性。如一雙鞋子的畫面，可以是漫畫卡通、真人素描，亦可以是風(fēng)景、圖案或裝飾紋樣；可以是故事片段配上文字，亦可以是顧客自己的所愛圖片加真情告白。只要是可以繪畫的，基本都能在鞋面上呈現(xiàn)出來(lái)。簡(jiǎn)單地說(shuō)，鞋面上有手工繪畫畫面的鞋子就稱為手繪鞋。因?yàn)槠涫止ば裕扔∷⑵返墓I(yè)機(jī)械性更具有欣賞價(jià)值；因?yàn)槠淅L畫性，比工業(yè)設(shè)計(jì)以實(shí)用為先更具有藝術(shù)價(jià)值。淄博十七中素描頭像美術(shù)收費(fèi)