在舞蹈培訓中，腿部和髖部的主要練習方法多采用各種形式的搬腿同伴握緊自己的腳，做正搬、側搬、后搬等助力拉伸動作，也可采用各種形式的按和踩的方法。兩腿挺膝直立，挺胸塌腰，充分伸展腰背部，胸部與雙腿貼緊。如進行橫叉或豎叉練習時，同伴或教練員可利用腳踩或手按練習者髖部的辦法，助其用，達到伸拉的目的。腰部的被動練習法主要是利用壓橋法。同伴或教練用自己的雙腳頂住或踩住練習者的雙腳，用雙手拉住練習者雙臂或雙肩，用力使練習者的雙肩后部盡量靠近兩腳跟，使練習者的腰椎關節(jié)得到完全伸展和收縮，增強腰部的柔韌性。身韻的出現做為一項重要的中國古典舞教學成果，使中國古典舞的訓練走向自身形式的規(guī)范化、舞種化。張家港小藝考培...

舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內容出發(fā)采選取相應的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術的基本品格。在舞蹈培訓中，教授新動作和新組合時都是要將節(jié)奏及動作記在腦...

舞蹈培訓時糾正動作要有計劃、有目的、有重點。所謂“有重點”就是不能看見什么毛病就糾正什么毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙于糾正動作中處于被動狀態(tài)。教師糾正動作一定要打主動仗。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛?。ɑ趯η耙还?jié)課的分析），在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什么毛病，哪些動作需做細致的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的范例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。在舞蹈培訓中，教師的教學方法是...

在舞蹈培訓中，對教師計劃重點糾正的毛病可以在一堂課中自始至終嚴格要求，鍥而不舍。如拔背，可以從把桿練習到中間練習，從一個動作到后一個動作，始終嚴格要求、嚴格訓練。在對某一重點動作進行重點糾正時，要全神貫注，全力以赴，即便發(fā)現了其他毛病、弱點，心中有數。在課前就計劃好在課堂上對哪個學生重點糾正，并通過對重點學生糾正，示范全班。邊做邊提示。經過了重點糾正的動作或毛病，為了求得鞏固，教師可在學生練習過程中再口頭提示?？陬^提示語言要精簡，要有的放矢。為此教師要同學生建立共同的語言，即教師的一個字，一句話，一個手勢，一個眼色，學生都能心領神會，遵照進行。嚴格要求。沒有嚴格要求、嚴格訓練，就沒有質量。但是...

舞蹈藝考生必須掌握的基本功：1、開跨，簡單說就是拉大腿內側的韌帶。練習之前，建議要先壓壓腿，這樣算是熱身，不容易受傷。方法1：扶著把桿(或是欄桿)打開雙腿下蹲，蹲的時候腿要盡量向兩邊打開，腳跟和腳跟并攏，建議呈“一”字型。方法2：面向把桿，將一條腿架倒把桿上，另一條腿的腳掌呈“一”字型站立。用你的胯骨去貼把桿。2、拉韌帶。普通的拉韌帶的方法是需要長時間的努力，但是也可以快速的完成。每天進行大量的跑步，直到腿發(fā)熱，此時需要找一個人幫助你，將腿一直壓到地面，大腿內側貼著地面，堅持15分鐘。3天，就能抻開!在舞蹈培訓中教授新動作時，教師首先應當給學生正確的示范。昆明舞蹈培訓機構在舞蹈培訓中，柔韌度的...

舞蹈藝考生必須掌握的基本功：1、開跨，簡單說就是拉大腿內側的韌帶。練習之前，建議要先壓壓腿，這樣算是熱身，不容易受傷。方法1：扶著把桿(或是欄桿)打開雙腿下蹲，蹲的時候腿要盡量向兩邊打開，腳跟和腳跟并攏，建議呈“一”字型。方法2：面向把桿，將一條腿架倒把桿上，另一條腿的腳掌呈“一”字型站立。用你的胯骨去貼把桿。2、拉韌帶。普通的拉韌帶的方法是需要長時間的努力，但是也可以快速的完成。每天進行大量的跑步，直到腿發(fā)熱，此時需要找一個人幫助你，將腿一直壓到地面，大腿內側貼著地面，堅持15分鐘。3天，就能抻開!控制訓練是舞蹈基本功教學的主要的內容，控制訓練的學習和強化對學生舞蹈基本功的提高起著重要的作用...

古典舞的彈跳：中國古典舞基訓中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結合，發(fā)力要集中，過程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，講究“寸勁”。在彈跳方面，我們民族的特性也越來越明顯，難度越來越大。古典舞的節(jié)奏：古典舞在節(jié)奏上特點也很突出，這與我們民族音樂的特點是分不開的，我們民族音樂很少象西洋音樂那樣強弱相同、有規(guī)律的勻速、脈動式的節(jié)奏，一般表現為彈性節(jié)奏和點線結合的特點。體現在節(jié)奏上多為附點(神——趕）或切分(趕——押)或是兩頭神中間趕，或是兩頭趕中間押，或是緊打慢做，或是慢打緊做等等。因此，所形成的動作的內在節(jié)奏，諸如則柔、動靜、緩急、放收、吞吐、抑揚頓挫、點線結合等，從而...

舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內容出發(fā)采選取相應的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術的基本品格。寧波古典舞培訓學費要想學好舞蹈，除了不怕辛苦努力堅持，做到...

舞蹈藝考生必須掌握的基本功：1、開跨，簡單說就是拉大腿內側的韌帶。練習之前，建議要先壓壓腿，這樣算是熱身，不容易受傷。方法1：扶著把桿(或是欄桿)打開雙腿下蹲，蹲的時候腿要盡量向兩邊打開，腳跟和腳跟并攏，建議呈“一”字型。方法2：面向把桿，將一條腿架倒把桿上，另一條腿的腳掌呈“一”字型站立。用你的胯骨去貼把桿。2、拉韌帶。普通的拉韌帶的方法是需要長時間的努力，但是也可以快速的完成。每天進行大量的跑步，直到腿發(fā)熱，此時需要找一個人幫助你，將腿一直壓到地面，大腿內側貼著地面，堅持15分鐘。3天，就能抻開!舞蹈是一種有益身心的健康活動。鄭州中國舞培訓一般多少錢藝考生必看的，中國古典舞身韻基本動作要素...

舞蹈培訓對于每個學生的生理和心理素質都是不一樣的，這就需要結合學生各自的特點和缺陷來對學生有針對性的進行訓練，而不是以偏概全的采用統(tǒng)一的方法來進行。對于不同舞蹈動作的控制要求也是各不相同的，要求的程度也是大不一樣的，這就需要了解所教舞蹈動作的控制要求，對學生的控制訓練項目進行合理的安排和制定科學的目標。這樣才能真正意義上的達到控制訓練的效果，才能提高不同學生不同舞蹈學習中的基本功練習效果?？刂朴柧毷俏璧富竟虒W的主要的內容，控制訓練的學習和強化對學生舞蹈基本功的提高起著重要的作用。在進行控制訓練的時候，要結合學生的心理和生理素質來進行訓練，這樣才能使控制訓練達到較好的效果，才能真正促進學生基...

舞蹈培訓時如果進行柔韌訓練時發(fā)現某一部位稍差，就應采取措施使其得到改善。另外，也可以通過其他部位的有效發(fā)展，使其得到補償，這樣做可以使各部位的柔韌性得到發(fā)展，保證舞蹈專業(yè)的需要。柔韌素質訓練要保持經常，持之以恒柔韌素質的發(fā)展是需要意志力的練習，痛感強，見效慢，停止訓練便有所消退，只有持之以恒方能見效。柔韌素質要從小培養(yǎng)從小發(fā)展柔韌素質，就是從學員兒童少年時期便開始培養(yǎng)訓練，柔韌素質發(fā)展的敏感期是5-10歲，由于是在人體自然生長發(fā)育的過程中實施，這時練習不只效率高而且易于保持和鞏固，不容易消退。獨舞是由一個人表演的完成一個主題的舞蹈。南通高一軟開度舞蹈培訓舞蹈藝考生必須掌握的基本功：1、開跨，簡...

現在的舞蹈教學一般是將基訓與身韻做為兩門課程安排，不免會給人一種錯覺，即片面認為基訓是主科，身韻是副科，基訓是學生訓練的關鍵，身韻是為加強風格而設立的點綴課。表層的主與次不是內在的質，是“殼”還是“核”，應通過兩門課程所體現的精髓來確定。因此，關鍵問題不在設置的是一門課程還是兩門課程，而在于中國古典舞的教學實質是什么。假若基訓課和身韻課體現的是各自的質，而不是統(tǒng)一的質，那么就形成了“兩層皮”的局面，基訓也就變成了只有技術的“殼”，而沒有身韻的“核”，兩者很難形成一個統(tǒng)一于一體的古典舞風格，較終的結果只能是片面追錄古典舞的形，卻忽略了古典舞的神，而我們要求的恰恰是形神兼?zhèn)?，只有勁與律的協(xié)和統(tǒng)一才...

古典舞中的小八字步動作：面對正前方1點，兩眼平視前方，身體直立，肩部自然端正。兩腳跟相靠，腳尖分別對2點和8點，形成小八字狀。雙臂自然松弛地垂于身側。古典舞教學要求：(1)氣息自然而松弛地停留在腹部橫膈膜處。(2)軀干直立，后背有力地拔起。防止塌腰和挺胸。(3)兩腿直立，腳掌有力地踩住地面，重心支撐點有意識地移至前腳掌。小八字步又可做成叉腰站立。小八字步叉腰站立，是在小八字步垂手站立的基礎上，將雙手以虎口之位虛卡于腰間的一種站立姿態(tài)。需注意的是在雙手虛卡腰間時，雙臂的肘部要略微前扣，防止后撇。在舞蹈培訓中，教師是要求學生記住動作和節(jié)奏的。在舞蹈培訓中教授新動作時，教師對學生要講清動作規(guī)格和要領...

舞蹈培訓對于每個學生的生理和心理素質都是不一樣的，這就需要結合學生各自的特點和缺陷來對學生有針對性的進行訓練，而不是以偏概全的采用統(tǒng)一的方法來進行。對于不同舞蹈動作的控制要求也是各不相同的，要求的程度也是大不一樣的，這就需要了解所教舞蹈動作的控制要求，對學生的控制訓練項目進行合理的安排和制定科學的目標。這樣才能真正意義上的達到控制訓練的效果，才能提高不同學生不同舞蹈學習中的基本功練習效果?？刂朴柧毷俏璧富竟虒W的主要的內容，控制訓練的學習和強化對學生舞蹈基本功的提高起著重要的作用。在進行控制訓練的時候，要結合學生的心理和生理素質來進行訓練，這樣才能使控制訓練達到較好的效果，才能真正促進學生基...

中國古典舞基本功訓練在形式上包含了地面訓練。內容主要可以概括為柔韌訓練(俗稱為軟開度訓練)，力量訓練(又稱為能力訓練)，技術、技巧動作訓練三個方面。柔韌、力量、技術技巧是構成舞者職業(yè)生涯的三個主要技術性成分，亦是一名職業(yè)舞者所必須具備和達到的身體基本條件和技術條件。地面訓練，就是從上述三個方面入手，為舞者身體柔韌性、力量、技術技巧動作的具備與掌握，給予基礎的、多方面而系統(tǒng)的訓練。地面訓練之所以成為中國古典舞基本功訓練的一個有機組成部分，是由地面訓練所具有的特殊性決定的。舞蹈培訓中得舞蹈訓練需要足夠的意志才能堅持。舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節(jié)奏表現思想感情的。鄭州舞蹈藝考培訓機構在舞蹈培...

舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內容出發(fā)采選取相應的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術的基本品格。寧波古典舞培訓學費要想學好舞蹈，除了不怕辛苦努力堅持，做到...

舞蹈藝考生必須掌握的基本功：1、開跨，簡單說就是拉大腿內側的韌帶。練習之前，建議要先壓壓腿，這樣算是熱身，不容易受傷。方法1：扶著把桿(或是欄桿)打開雙腿下蹲，蹲的時候腿要盡量向兩邊打開，腳跟和腳跟并攏，建議呈“一”字型。方法2：面向把桿，將一條腿架倒把桿上，另一條腿的腳掌呈“一”字型站立。用你的胯骨去貼把桿。2、拉韌帶。普通的拉韌帶的方法是需要長時間的努力，但是也可以快速的完成。每天進行大量的跑步，直到腿發(fā)熱，此時需要找一個人幫助你，將腿一直壓到地面，大腿內側貼著地面，堅持15分鐘。3天，就能抻開!控制訓練是舞蹈基本功教學的主要的內容，控制訓練的學習和強化對學生舞蹈基本功的提高起著重要的作用...

形體訓練即塑造身體的形態(tài)姿勢,使身體各部位達到柔韌性、穩(wěn)定性、協(xié)調性和靈活性，使整個動作更具美感。形體訓練是構成舞蹈語匯的基本條件，是推向舞蹈藝術的必經之路。在這里，一般分為“扶把動作”和“離把動作”訓練。扶把動作是借助把桿進行對身體的柔韌、力量、重心、美感的訓練。主要以腰和腿的基本功訓練為主。腰在達到一定的程度下，必須柔韌地靈活地運用。在把桿上，我們可以用胸腰、前旁后下腰、單腿前后下腰、跪下腰等訓練項目。在舞蹈培訓中，對于舞蹈動作要循序漸進，逐步提高。高三芭蕾舞基訓服務價格在舞蹈培訓中，有兩年以上舞蹈訓練基礎的學員或學員，通過實踐對舞蹈動作的理解有了提高，對自身訓練時動作中存在的毛病進行自我...

舞蹈培訓時糾正動作要有計劃、有目的、有重點。所謂“有重點”就是不能看見什么毛病就糾正什么毛病，這樣會造成課堂教學雜亂無章，使教師在忙于糾正動作中處于被動狀態(tài)。教師糾正動作一定要打主動仗。教師在上課前必須預見到學生在訓練過程中可能出現的問題和毛?。ɑ趯η耙还?jié)課的分析），在備課時就計劃好：這堂課重點糾正什么毛病，哪些動作需做細致的糾正，哪些動作在練習過程中口頭提示即可，哪些學生要重點糾正等。通過對重點動作和重點人的糾正，給其他學生作糾正錯誤動作的范例，給他們留下深刻的印象，使他們能從他人的毛病中汲取教益，從教師的糾正與指導中獲取自覺糾正動作的教益。對重點要揪住不放。在舞蹈培訓中，教師的教學方法是...

舞蹈培訓時如果進行柔韌訓練時發(fā)現某一部位稍差，就應采取措施使其得到改善。另外，也可以通過其他部位的有效發(fā)展，使其得到補償，這樣做可以使各部位的柔韌性得到發(fā)展，保證舞蹈專業(yè)的需要。柔韌素質訓練要保持經常，持之以恒柔韌素質的發(fā)展是需要意志力的練習，痛感強，見效慢，停止訓練便有所消退，只有持之以恒方能見效。柔韌素質要從小培養(yǎng)從小發(fā)展柔韌素質，就是從學員兒童少年時期便開始培養(yǎng)訓練，柔韌素質發(fā)展的敏感期是5-10歲，由于是在人體自然生長發(fā)育的過程中實施，這時練習不只效率高而且易于保持和鞏固，不容易消退。舞蹈訓練中將右腿作為支撐腿，左腿要訓練達到能夠往后深直抬高達到90度。嘉興中國舞培訓哪里好現代舞的生活...

古典舞手臂的基本動作概念：1、撩掌：手臂由下方至頭上方的動作，用手帶動，動作時，手背朝上。2、切掌：掌的外側向下，手背向外，如刀切狀。3、分掌：手由胸前經過頭上方至側或側下方的動作，做動作時，手背用力向外分。4、穿掌：與分掌動作大致相同，但不同之處，在分手時手背向外，指尖向上伸，伸至頭上方翻碗，手心向上，然后手心向側分開，還有一種是指尖向上，從身體側邊伸出，手臂朝外。5、端掌：手由側經下方端起到胸前的動作為“端掌”。與按掌位置相同，但與按掌不同的是，手心朝上。6、晃手：雙手臂與肩同寬，手心向外，兩臂形成圓弧形，在體前做上左下右的劃圓晃動。7、云手：先站好丁字步，擺好雙膀，然后，左手擺至胸前平屈...

藝考生必看的，中國古典舞身韻基本動作要素：旁提是軀干的“弧線”動律，要掌握軀干上下弧線動勢與擰的配合關系，體現古典舞典雅的曲線美感。做法：在沉往上提的過程中身體由下經移往上的上身弧線運動，注意以腰帶肋、以肋帶肩，一節(jié)一節(jié)往上提，較后形成旁提狀。經過上方提到較大限度，頭在過程中要隨著旁提的動律轉動180度，眼睛也要經過環(huán)視屋脊線的180度巡視，要在旁提完成后頭才結束轉動，眼神仍要繼續(xù)延伸，整個身體強調由上往下的排長感，決不等同于下彎腰。古典舞身韻的訓練對解決舞者的肌肉素質、軟開度、耐力、爆發(fā)力、等方面，起著不可缺少的作用。在選擇舞蹈培訓機構的時候，要看老師在教學上有沒有創(chuàng)新。鹽城高考舞蹈培訓的費...

舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內容出發(fā)采選取相應的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術的基本品格。寧波古典舞培訓學費要想學好舞蹈，除了不怕辛苦努力堅持，做到...

現在的舞蹈教學一般是將基訓與身韻做為兩門課程安排，不免會給人一種錯覺，即片面認為基訓是主科，身韻是副科，基訓是學生訓練的關鍵，身韻是為加強風格而設立的點綴課。表層的主與次不是內在的質，是“殼”還是“核”，應通過兩門課程所體現的精髓來確定。因此，關鍵問題不在設置的是一門課程還是兩門課程，而在于中國古典舞的教學實質是什么。假若基訓課和身韻課體現的是各自的質，而不是統(tǒng)一的質，那么就形成了“兩層皮”的局面，基訓也就變成了只有技術的“殼”，而沒有身韻的“核”，兩者很難形成一個統(tǒng)一于一體的古典舞風格，較終的結果只能是片面追錄古典舞的形，卻忽略了古典舞的神，而我們要求的恰恰是形神兼?zhèn)?，只有勁與律的協(xié)和統(tǒng)一才...

中國舞在人體形態(tài)上強調“擰、傾、圓、曲”，仰、俯、翻、卷”的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的內在氣質。從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點是由古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。如秦漢舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道灣”、戲曲舞蹈中的“子午相”“陰陽面”“擰麻花”，中國民間舞“膠州秧歌”的“輾、擰、轉、韌”，“海陽秧歌”的“攔、探、擰、波浪”和“花鼓燈”的“斜塔”，武術中的“龍形猿步”、“八卦”等無一不貫穿著、人體的“擰、傾、圓、曲”之美。掌握體態(tài)及造型的曲線美還需要具有相應的素質能力。舞蹈是時間與空間的藝術，是用身體和節(jié)奏表現思想感情的。貴州高二中國舞培訓舞蹈培訓時能力與方法兩者缺一不可。只有...

藝考生必看的，中國古典舞身韻基本動作要素：旁提是軀干的“弧線”動律，要掌握軀干上下弧線動勢與擰的配合關系，體現古典舞典雅的曲線美感。做法：在沉往上提的過程中身體由下經移往上的上身弧線運動，注意以腰帶肋、以肋帶肩，一節(jié)一節(jié)往上提，較后形成旁提狀。經過上方提到較大限度，頭在過程中要隨著旁提的動律轉動180度，眼睛也要經過環(huán)視屋脊線的180度巡視，要在旁提完成后頭才結束轉動，眼神仍要繼續(xù)延伸，整個身體強調由上往下的排長感，決不等同于下彎腰。古典舞身韻的訓練對解決舞者的肌肉素質、軟開度、耐力、爆發(fā)力、等方面，起著不可缺少的作用。在舞蹈培訓中，舞蹈之美與每個精確、規(guī)范與完美的舞蹈動作是分不開的。上海哪有...

古典舞的彈跳：中國古典舞基訓中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結合，發(fā)力要集中，過程的速度要快，講究“發(fā)力在根，用力在梢”，講究“寸勁”。在彈跳方面，我們民族的特性也越來越明顯，難度越來越大。古典舞的節(jié)奏：古典舞在節(jié)奏上特點也很突出，這與我們民族音樂的特點是分不開的，我們民族音樂很少象西洋音樂那樣強弱相同、有規(guī)律的勻速、脈動式的節(jié)奏，一般表現為彈性節(jié)奏和點線結合的特點。體現在節(jié)奏上多為附點(神——趕）或切分(趕——押)或是兩頭神中間趕，或是兩頭趕中間押，或是緊打慢做，或是慢打緊做等等。因此，所形成的動作的內在節(jié)奏，諸如則柔、動靜、緩急、放收、吞吐、抑揚頓挫、點線結合等，從而...

舞蹈培訓在目前很為常見，舞蹈的健身動作爆發(fā)力強，對人體體能潛力開發(fā)性強，因為舞蹈多以繞環(huán)小關節(jié)的運動為主，因此能較好地改善練習者的協(xié)調能力。舞蹈是一種極具表現力的運動，通過舞蹈課程，練習者在表現自己的同時培養(yǎng)了自信和氣質。好的柔韌性在舞蹈里是重要的因為它將會使身體出現幅度大、漂亮的舞姿，通過身體外形呈現出來。而且鍛煉出了好的柔韌性就能輕易的做出一些動作。比如劈叉和下腰。學習舞蹈之前要做好心理準備，無論是舞蹈動作的難度與要求的規(guī)范程度，都會超出想象。劈叉、下腰、壓胯等等，是對身體的折磨，也是對身體的鍛煉，要想學好舞蹈，除了不怕辛苦努力堅持，做到熟能生巧，別無其他更好的辦法。這也是一個磨練意志的過...

現代舞的生活觀是寬容大度，樂觀向上，隨遇而安。它的藝術觀是求同存異，“八仙過海，各顯神通”。美國現代舞第三代大師默斯-堪寧漢曾說過：“如果你不喜歡別人的作品，那就編一個自己喜歡的好了?！睂ΜF代舞作品，應該盡力避免是非曲直的判斷，尤其是在看遠離傳統(tǒng)觀念的后現代舞時更應如此。舞蹈是離經濟基礎和意識形態(tài)距離較遠的審美學，而不是倫理學。對現代舞作品，尤其是對那種以實驗為目的的新作品，包括學生的習作，好不做價值高低的判斷，而應以竭力挖掘其創(chuàng)造的潛力，理解其創(chuàng)造的動機為根本宗旨。中國古典舞基訓中的彈跳，在用力的方法上要求輕、漂，要求運動過程中松緊結合。連云港高考舞蹈培訓班收費在舞蹈培訓中，要適量進行柔韌訓...

舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。如果在舞蹈作品中，以手段作為目的、演員高超的技藝不以反映生活、表現人物的思想感情為其存在的前提，或是不以舞蹈內容出發(fā)采選取相應的舞蹈動作技巧，而是以展示演員所掌握的舞蹈技巧能力出發(fā)，那就會使舞蹈作品由于內容和形式的脫節(jié)，或是缺乏藝術的完整性，而陷于失敗，舞蹈演員的技藝本身也就淪入了雜技性的技巧表演，而喪失了舞蹈藝術的基本品格。在舞蹈培訓中，教授新動作和新組合時都是要將節(jié)奏及動作記在腦...