武漢音樂學(xué)院西方音樂史專業(yè)

星紐帶音樂考研-中國音樂史·漢朝有什么音樂機構(gòu)嗎？ 中國音樂史：樂府：樂府是漢代興盛起來的，以改編民間音樂為主的音樂機構(gòu)，它的設(shè)置，可以上溯到秦代。樂府的興旺發(fā)達是在西漢武帝時期。樂府中重要的音樂家是李延年?！纠钛幽?，中山人，出身倡門，地位卑微。他的音樂才能很受漢武帝賞識。其主要成就是能夠創(chuàng)作歌曲。李延年的作品是吸收西域音樂進行創(chuàng)作的至早記載?！抗?年，漢哀帝對樂府機構(gòu)進行裁剪，致使樂府由盛變衰。作為音樂機構(gòu)的樂府漸趨衰落了，但建立類似機構(gòu)的傳統(tǒng)卻存在的相當(dāng)久遠。中國音樂史：“樂府”一詞的含義后來擴大為三種：其一，是作為音樂機構(gòu)的樂府；其二，是樂府機構(gòu)采用過的詩歌；以及后人擬作的，類似的民間詩歌或文人詩作，亦稱為“樂府”；其三，大凡入樂或不入樂的曾和音樂有關(guān)的各種體裁的音樂、文學(xué)作品也有“樂府”之稱。西方音樂史劃分依據(jù)有：文藝復(fù)興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和20世紀(jì)。武漢音樂學(xué)院西方音樂史專業(yè)

星紐帶音樂考研-音樂史必背名詞解釋附加段trope西方音樂史 公元九世紀(jì)時，羅馬天主教禮拜儀式進行了統(tǒng)一，格里高利圣詠稱為羅馬天主教圣詠禮儀統(tǒng)一規(guī)范，并出現(xiàn)了對禮拜圣詠進行擴展的發(fā)展趨勢。附加段（trope）是格里高利圣詠的一種擴展形式，是在格里高利圣詠原有的基礎(chǔ)上附加或者插入新的材料，形成一個擴展。附加或插入的材料可以是新的歌詞或者新的旋律材料。附加段常用于日課和彌撒中，有引入式的，也有中間插入式的，其目的是對原有的圣詠內(nèi)容進行說明和闡釋。以附加段為主的橫向擴展一方面是人們對圣詠進行進一步修飾和雕琢的反映，另一方面也反映了人們追求變化的渴望。為之后進一步的擴展奠定了基礎(chǔ)yumi西方音樂史三句話，讓學(xué)生記住音樂史疑難知識點！

星紐帶音樂考研沈陽音樂學(xué)院真題整理音樂史簡答題歌劇《白毛女》 歌劇《白毛女》延安魯迅藝術(shù)學(xué)院集體創(chuàng)作，劇本由賀敬之、丁毅執(zhí)筆，馬可、劉熾等作曲，1945年初血瘀延安，劇本故事取材于晉察冀邊區(qū)民間傳說，反映在地主階級殘酷剝削壓迫下，農(nóng)民的血淚生活和反抗，歌頌**發(fā)動**進行斗爭取得翻身解放。在歌劇民族化，音樂戲劇化和用音樂刻畫人物上，都取得了寶貴的經(jīng)驗。以上為部分答題思考要點，如果想要獲取全套音樂史資料（包括中西方音樂史資料、思維導(dǎo)圖、各院校真題等）想了解更多歡迎咨詢星紐帶音樂考研

星紐帶音樂考研干貨分享·西方近代音樂史·沃爾夫德國作曲家沃爾夫，主要作品有《莫里克的歌》《艾森多夫的歌》《歌德的歌》《西班牙利德集》《意大利利德集》藝術(shù)特征：少量的藝術(shù)歌曲是對舒伯特以來的德國傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲的繼承和發(fā)揚，大部分藝術(shù)歌曲很少使用民歌式的旋律和勃拉姆斯式的藝術(shù)創(chuàng)作形式，更多地受到瓦格納音樂風(fēng)格的強烈影響，旋律上更多的是瓦格納式的半音進行，“綜合藝術(shù)”在結(jié)構(gòu)上往往使用的是與詞的內(nèi)涵密切相關(guān)的通譜體。中西方音樂史的專業(yè)方向有哪些？星紐帶音樂考研貼心整理。

星紐帶音樂考研首都師范大學(xué)真題整理音樂史名詞解釋交響詩 交響詩是由管弦樂隊演奏的單樂章交響曲，創(chuàng)作與詩歌、文學(xué)等其他藝術(shù)相聯(lián)系，主要取材于文學(xué)戲劇和繪畫，著重表達某種詩的意境或思想境界。用短小的“單一動機”來構(gòu)造整部交響詩及各個部分的音樂主題。交響詩是浪漫主義時期標(biāo)題音樂的主要體裁之一。交響詩強調(diào)音樂的矛盾，戲劇性與抒情性是其主要的表現(xiàn)內(nèi)涵，作品有李斯特所創(chuàng)的這種標(biāo)題交響詩第二部《塔索,悲哀與光榮》如果想要獲取全套音樂史資料（包括中西方音樂史資料、思維導(dǎo)圖、各音樂學(xué)院真題、專業(yè)擇校等）想了解更多歡迎咨詢星紐帶音樂考研。星紐帶音樂考研定期發(fā)布考研信息、專業(yè)課音樂史復(fù)習(xí)方法便于大家備考。西方音樂史專業(yè)都考什么

音樂考研音樂史如何復(fù)習(xí)？在線急等。武漢音樂學(xué)院西方音樂史專業(yè)

星紐帶音樂考研-中國音樂史·嵇康認為音樂發(fā)揮的作用 中國音樂史：嵇康認為人的情感上的哀樂是人心受到外界客觀事物的影響。人心中先有了哀樂，音樂起著誘導(dǎo)和媒介的作用，使它表現(xiàn)出來。嵇康大膽地反對了兩漢以來完全無視音樂的藝術(shù)性，這是有其進步意義的。而且他所看到的音樂形式美、音樂的實際內(nèi)容與欣賞者理解之間的矛盾也是前人所未論及的。中國音樂史：《聲無哀樂論》反映出的主張音樂脫離封建功利的音樂思想與主張“禮樂刑政”并舉的官方音樂思想，構(gòu)成了中國封建社會中的音樂美學(xué)思想兩大潮流的源頭。武漢音樂學(xué)院西方音樂史專業(yè)